Ylli i aktrimit, Alain Delon, vdiq në shtëpinë e tij në Douchy-Montcorbon, Francë, sipas një deklarate që familja e tij e dha për agjencinë franceze të lajmeve Agence France-Presse. Disa orë më vonë, presidenti Emmanuel Macron e nderoi atë në një postim në rrjetet sociale duke thënë: “Durues, popullor, i fshehtë, ai ishte më shumë se një yll: një monument francez”. Gjatë kulmit të tij, në vitet ‘60 dhe ‘70, Delon ishte një yll ndërkombëtar i nivelit të parë, shumë i paguar dhe shpesh i kërkuar nga autorët e mëdhenj të epokës
Alain Delon, aktori intensiv francez dhe njëkohësisht shumë i bukur, i cili duke punuar me disa nga regjisorët më të nderuar evropianë të shekullit XX luajti gangsterë të ftohtë korsikanë po aq bindshëm sa dashnorët e nxehtë italianë, vdiq të dielën. Ai ishte 88 vjeç.
Ai vdiq në shtëpinë e tij në Douchy-Montcorbon, Francë, sipas një deklarate që familja e tij e dha për agjencinë franceze të lajmeve Agence France-Presse.
Disa orë më vonë, presidenti Emmanuel Macron e nderoi atë në një postim në rrjetet sociale duke thënë: “Durues, popullor, i fshehtë, ai ishte më shumë se një yll: një monument francez”.
Gjatë kulmit të tij, në vitet ‘60 dhe ‘70, Delon ishte një yll ndërkombëtar i nivelit të parë, shumë i paguar dhe shpesh i kërkuar nga autorët e mëdhenj të epokës.
Shpërthimi në skenë
Kur shpërtheu në skenë në zhanrin e gangsterit, si një vëlla i ri me sy të pikëlluar dhe të shenjtë në “Rocco and His Brothers” (1960), Luchino Visconti ishte në karrigen e regjisorit. Dy vjet më vonë, kur Delon luajti një tregtar seksi aksionesh, ishte në filmin “L'Eclisse” (Eclipse) të Michelangelo Antonionit.
“Le Samouraï” (1967), i ekranizuar në Shtetet e Bashkuara si “The Godson”, dhe filmi i vjedhjes së bizhuterive “Le Cercle Rouge” (1970), në të cilin Delon ishte një ogurzi i keq dhe me mustaqe, qenë nën regji të Jean-Pierre Melville, një shenjtor mbrojtës i Valës së Re Franceze.
Louis Malle drejtoi segmentin e Delonit te “Histoires Extraordinaires” (1968), bazuar në tri tregime të Edgar Allan Poe. Në “La Piscine” të Jacques Deray-t, nga viti 1969, personazhi i Delonit vrau rastësisht një mysafire. Për të njëjtin regjisor, ai realizoi “Borsalino” (1970), duke luajtur me Jean-Paul Belmondo si një bos krimi në Marsejë. Dekada më vonë ai u shfaq në “Nouvelle Vague” të Jean-Luc Godard (1990).
Delon e kishte kaluar kulmin e famës së tij kur fitoi çmimin “César” për aktorin më të mirë, ekuivalentin e “Oskarit” në Francë, për interpretimin e tij si një alkoolist në moshë të mesme që kapet për lumturinë në dramën e Bertrand Blier “Notre Histoire” (1984). Në të njëjtin vit ai luajti kundër këtij tipi në një mënyrë tjetër, si aristokrati sensual homoseksual Baron de Charlus në “Swann in Love”, i nxjerrë nga “Remembrance of Things Past “ i Marcel Proust.
Sigurisht, lloji i tij varej nga këndvështrimi i audiencës dhe kjo dukej se ndryshonte nga kontinenti në kontinent. Në Japoni ai u konsiderua një yll perëndimor, për shkak të filmave si “Red Sun” (1971) me Toshiro Mifune. Në Evropë ai bëri një karrierë të dramave brutale të krimit - si një polic vrasës, një vrasës me pagesë, vrasës në arrati - por ai u pranua me entuziazëm në zhanre të tjera. Ai luajti në fituesin e filmit më të mirë francez të vitit 1976, “Mr. Klein”, si një tregtar arti gjerman i kohës së luftës i kërcënuar duke u ngatërruar me një hebre me të njëjtin emër.
Kritikët amerikanë, megjithatë, shpesh e shihnin zotin Delon vetëm si një djalë të bukur. Kritika e Vincent Canby në “New York Times” për “Le Samourai” e përshkroi personazhin e tij si “papërshtatshmërisht të bukur” dhe e lavdëroi zbehtë Delonin se "po bën atë që bën më së miri (duket i padurueshëm dhe pak i njollosur)”.
Megjithatë, bukuria e zotit Delon ishte një arsye pse apeli qe më i gjatë. “Bukuria e tij ka frymëzuar prej kohësh paroksizma rrëmbimi”, shkroi Manohla Dargis në prill, kur shtëpia e artit “Film Forum” në Manhattan prezantoi një seri retrospektive prej 10 filmash me Delonin.
“Kjo është, në fund të fundit” shtoi ajo, “një yll, pamja e të cilit gjatë viteve është përshkruar si sensuale, por edhe e pafytyrë, mizore, e zhytur në vetvete dhe androgjene, një fjalë që ndihmon për të shpjeguar pse bukuria e tij - si ato të meshkujve të tjerë, pamja e të cilëve kërcënon normat e rregullta gjinore - i bën disa shikues të shqetësuar, edhe pse i dërgon të tjerët në ekstazë”.
Megjithatë, në vitin 1965, Delon i tha revistës britanike “Film and Filming” se xhirimi i kontaktit fizik intim ishte “një mërzitje për mua - skena dashurie, skena puthjesh”. Shpjegimi i tij në atë kohë: “Unë preferoj të luftoj”.
Por në vitin 1970, kur një gazetar i “The Times” ia bëri këtë pyetje, ai shtoi: “Unë preferoj të bëj dashuri në shtëpi”.
Prapësitë fëmijërore e rinore
Alain Fabien Maurice Marcel Delon u lind më 8 nëntor 1935, në Sceaux, Francë, një periferi e pasur e Parisit. Prindërit e tij, Fabien dhe Édith (Arnold) Delon, u divorcuan kur ai ishte 4-vjeçar.
Duke u rritur, Alain kishte probleme disiplinore dhe u përjashtua nga disa shkolla. Ky model dukej se vazhdonte kur ai iu bashkua Marinës Franceze në fund të adoleshencës. Gjatë shërbimit të tij ushtarak, i cili përfshinte Luftën e Parë të Indokinës, ai kaloi pothuajse një vit pas hekurave për shkelje të ndryshme, tregoi ai, përpara se të merrte një shkarkim të pandershëm më 1956. Në një nga shkeljet e tij ai i tha prezantuesit të emisionit, Dick Cavett, më 1970, se po vidhte një “Jeep”.
Më pas, në vitin 1957, jeta e tij ndryshoi në mënyrë përrallore. Pasi kishte punuar vetëm në punë të çuditshme (në një moment ai ndihmoi njerkun e tij, kasap) dhe pa asnjë plan karriere, ai rastisi të shoqëronte një shoqe, aktoren Brigitte Auber, në Festivalin e Filmit në Cannes dhe u zbulua atje nga një përfaqësues i producenti amerikan, David O. Selznick. Së shpejti atij iu ofrua një kontratë nëse donte të pranonte të studionte anglisht. Por, përpara se të kishte mundësi të paketonte valixhet për në Hollywood, ai mori një tjetër ofertë, nga regjisori veteran Yves Allégret, dhe zgjodhi të qëndronte në Francë.
Roli i parë në ekran
Roli i parë në ekran i Delonit ishte atë vit në filmin e Allégret- “When the Woman Meddles”, por ishte interpretimi i tij në filmin “Plein Soleil” të René Clément të vitit 1960 (Purple Noon), bazuar në romanin dhe ribërjen e Patricia Highsmith, pothuajse 40 vjet më vonë në Shtetet e Bashkuara si “Zoti i talentuar Ripley”, që tërhoqi vëmendjen e madhe të publikut.
Aty ishte Tom Ripley, një i ri pa para, por mendjemprehtë që shoqërohej dhe hakmerrej ndaj miqve të pasur e të pamoralshëm. Imazhi i Delonit në ekran ishte tërheqës: sytë blu të shkëlqyeshëm, qerpikët të gjatë, flokët që i binin mbi ballë, të uriturit, të përgjumurit, sjelljen engjëllore që mund ta ndryshonin menjëherë. Ai ua kujtonte shumë shikuesve të filmit James Dean, idhullin e ri të ekranit amerikan që kishte vdekur pesë vjet më parë.
Siç shkroi Dargis për Delonin në prill, “ylli i tij u vulos në momentin që Ripley heq këmishën e tij, duke zhveshur gjoksin”.
Me gjithë refuzimin e tij për Selznick, Delon ishte gjithmonë i çiltër për dëshirën e tij për yll të Hollywoodit, përveç suksesit të tij ndërkombëtar. Në vitin 1965, ai i tha “Los Angeles Times” se e konsideronte Amerikën “hapin e lartë, të fundit - është një lloj shenjtërimi”. Por kjo ëndërr nuk u realizua kurrë sa duhej.
Filmi i tij i parë britanik, “The Yellow Rolls-Royce” (1964), doli mirë në matematikën e arkës, por vetëm si një fytyrë në grupin ndërkombëtar të kastit të mbushur me yje të atij filmi. Pasuan filmat amerikanë - duke përfshirë “Once a Thief” (1965), një dramë kriminale në të cilën ai luajti përballë Ann-Margret, dhe “Texas Across the River” (1966), një mashtrim perëndimor me Dean Martin - por asnjëri nuk goditi.
Për shikuesit amerikanë të filmit, filmi më i njohur i Delonit ishte ndoshta “Il Gattopardo” i vitit 1963.
Edhe pse luajti edhe në “Burt Lancaster”, film i bazuar në një roman të aristokratit Giuseppe Tomasi di Lampedusa, që ishte një prodhim ndërkombëtar nga Visconti.
Përpjekja e fundit e Delonit ishte “The Concorde… Airport ’79” (1979). Ai luajti bashkëpilotin e Xhorxh Kenedit në një SST të rrezikuar vazhdimisht.
Në vitin 1968, Stevan Markoviq, një ish-truprojë e Delonit, u vra dhe u gjet pranë shtëpisë së yllit në periferi të Parisit. Hetimi solli një skandal të supozuar me grupe seksi që përfshinin sikurse Delonin ashtu edhe zyrtarë të lartë politikë. Delon u mor në pyetje nga policia dhe si një bashkëpunëtor u padit, por nuk u dënua. Çështja nuk u zgjidh kurrë.
Ai ishte në shtëpi me polemika, duke bërë deklarata publike që sugjeronin homofobi dhe racizëm. Daily Beast iu referua “mizogjinisë së tij të njohur dhe politikës problematike” në vitin 2019, kur atij iu dha “Palma e Artë e Nderi”, çmimi më i lartë i Festivalit të Filmit në Cannes.
Delon u përfshi në “Légion d'Honneur”, “Legjionin e nderit” në vitin 1991. Për shumë vjet ai ishte gjithashtu një biznesmen i suksesshëm, duke licencuar emrin e tij për produkte.
“Sepse ky është rregulli”
Ai ishte martuar vetëm një herë - me Nathalie Barthélémy (emri i së cilës në kohën e martesës së tyre ishte Francine Canovas) - nga viti 1964 deri më 1969, por ai drejtoi jetën e një monogamisti të përkushtuar serial. Ai kishte marrëdhënie të qëndrueshme romantike me gratë, duke përfshirë Romy Schneider, bashkë-yllin e tij të shpeshtë, nga 1958 deri më 1963; Mireille Darc, aktore dhe modele, nga viti 1969 deri në 1982; dhe Rosalie van Breemen, një modele holandeze, nga 1987 deri në 2002.
Pasardhësit janë: Anthony, nga martesa e tij, si dhe dy fëmijë nga lidhja e tij me Van Breemen: një djalë, Alain-Fabien, dhe një vajzë, Anouchka.
Që të tre ishin përfshirë në një grindje të ashpër për trajtimin mjekësor të të atit, shëndeti i të cilit ishte përkeqësuar që nga një sulm në tru më 2019.
Delon kishte mohuar atësinë e një djali të tretë, Christian Aaron Päffgen - i njohur më vonë si Ari Boulogne - nga një marrëdhënie e shkurtër me yllin e popit, Nico. Por nëna e Delonit e rriti djalin si nipin e saj, duke ia dhënë mbiemrin e saj nga një martesë tjetër. Ai vdiq në vitin 2023.
Shumica e paraqitjeve të Delonit në ekran në vitet 2000 ishin në televizionin francez dhe ai njoftoi tërheqjen e tij nga filmi më shumë se një herë. Pas një mungese 8-vjeçare në kinema, ai u shfaq me rroba romake dhe një kurorë si Jul Cezari në farsën historike “Astérix aux Jeux Olympiques” (2008).
Filmi i tij i fundit i metrazhit të gjatë ishte një dramë komedi në gjuhën ruse e vitit 2012, “S Novym Godom, Mamy”, në të cilën ai luajti veten. Ai bëri të njëjtën gjë në vitin 2019, në “Toute Ressemblance”, një dramë komike.
Më e rëndësishmja, ndoshta, ishte restaurimi dhe ridalja në vitin 2021 e “La Piscine”, e rezervuar për dy javë në Forumin e Filmit, ku ishte aq popullor sa u zhvillua gjatë gjithë verës. Dhe kritikët e rinj lavdëruan “dekadencën e pafalshme” të filmit dhe “hijeshinë seksi” e po ashtu “aluzionet e kërcënimit” të Delonit.
Ai u kritikua shpesh për egoizëm të shfrenuar, por ishte në gjendje të shihte famën për iluzionin e ndërlikuar që kishte.
“Kjo çmenduri arrin deri në pikën ku ‘Delon’ bëhet një etiketë”, tha ai në një intervistë televizive të vitit 1991, e raportuar në “The Connexion”, një faqe lajmesh e “Monégasque”. “Dhe ju duhet të vazhdoni të jeni, ta luani, të qëndroni, dhe të qëndroni në të, sepse publiku e dëshiron, sepse ju e dëshironi pak, dhe sepse ky është rregulli”. / “The New York Times”
